【快讯】盘点拍场上出现的亿元瓷碗

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不进厨房却上大厅

盘点在拍摄场地出现的亿元瓷碗

碗是现在最常见的餐具，我相信你也有失手打碎瓷碗的经历。 但是，接下来的这些碗，如果用大材料做碗，当然会失手打碎，那是上亿元的损失！ 今天，请认识到这些拍卖史上极其罕见而宝贵的亿元瓷碗，感受那些精巧奢华的东西。

清康熙控制粉红色地珐彩花卉碗

本月3日，清康熙控制粉红色地釉陶花卉碗在香港苏富比拍卖会上以2 .38亿港元成交，打破碗类瓷器拍卖的价格纪录。 这个碗直径14.3厘米，以罕见的粉红色釉为底，五瓣花式放光，画花，颜色鲜艳，笔画细腻。 底盖粉红色康熙控制楷书金，加上双方框。 目前已知的类似作品只收藏在台北故宫博物院一只，和粉红色一样，画花不同，但在色调、布局上与之相配。

釉瓷色釉多从欧洲进口，其烧制瓷器始于康熙，盛于雍正、干隆。 漆包色色彩丰富华丽，可以用它来调和烧制一般的颜色。 但是，我国许多文博机构和文物鉴定家通过大量研究表明，珐琅色和中国以前传入的珐琅色的化学成分差异很大，尤其是剧毒砷。 据了解，釉瓷颜色常用的调色剂玻璃白色也称为砷白，例如粉红色由红色和玻璃白色制成。 温度达到几百度时砷会挥发，由此可见古代窑工冒着生命危险制作了这些釉瓷。

明宣德青花鱼藻纹十棱菱口碗

年4月5日，明宣德青花鱼藻纹十棱菱口碗在香港苏富拍摄，最终以约2.29亿港元成交。 这个碗直径约2.3厘米，是十棱菱口碗，因为很难烧制，所以也被称为宣德碗王。 这个器皿墙外漂亮，画装精美，柔光温柔，肌肉湿润髓，不由得吸引人。 碗上画着丰鱼的四尾，在水藻池莲之间游动，悠然自得，仿佛置身其中，感受其安全与喜悦。 四鱼两对，一面画鲤鱼，一面画鳗鱼，一面分别迎接鲕，品种略有不同。 正如这样的碗中所描绘的那样，鲷鱼成年人的背后多为隆起肉瘤。 这些鱼种自古以来都是中国炖菜，鲤鱼和鳗鱼多见于瓷纹织，但画鲷鱼的很少。

鱼藻纹是常见的中国瓷器纹织。 史料记载，北宋晚期，宫廷画师刘采随意画鱼，以鱼为主题的水墨作品开始流行，影响了瓷器绘画。 鱼生活在水中，不方便仔细观察。 因为画鱼比其他鸟难。 传世画同样是鱼藻纹宣德碗，只有台北故宫博物院藏的两个可以和它比较，但是据说尺寸很小。

清干隆控制釉彩杏林春燕图碗

2006年11月28日，清干隆控制釉彩杏林春燕图碗在香港佳士得拍摄，最终以约1.51亿港元成交。 在当时的市场上，很少见到价格超过亿元的摄影作品，加之这套餐具小巧，一时备受瞩目。 这个碗直径11.3厘米，杏花盛开，春风吹绿柳，双燕比翼飞。 侧面有干隆御笔行楷的诗。 玉切穿着花，霓虹带着月亮回去，碗底有蓝楷书金干隆年制。 这个碗造型优美，白釉温润，工艺精湛，是干隆釉瓷的杰作。

现存的世珐彩多在康熙到干隆之间烧制。 康熙时代多在素胎上画主题纹，其他地方都充满色彩，效果华丽。 雍正时期，国产珐琅研制成功，珐琅出彩质量进一步提高，此时瓷器增加空白之处，开始配上诗句，结合诗、书、画、印四种中国以前流传下来的文化，优雅地强调了瓷器的风格。 干隆时期，宫廷内汉风更加盛行，干隆帝热衷诗文创作，因其控诗问题而给瓷器做题者众多，其中尤以这幅杏林春燕图碗闻名于藏界。