【快讯】经典改编应成为文化革新的新起点 须符合艺术规律

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去年9月，新版《红楼梦》电影剧组宣布海选演员开始事业。 电影将于5月底正式发售，整体制作价格将超过2亿元。 据说今年是翻拍年，但导演的胆量默默捏着汗，也有人在准备吐槽。 (《扬子晚报》5月28日)经典作品的改编与翻拍一直是观众热议的话题。 近年来，除四大名着翻拍外，三队杨家将、两位李小龙、三位封神榜、四位孙悟空、两位白蛇、四位关公相继重现银幕。 对此，专家、观众有赞许之意。

虽说经典也在后人不断的讲解中焕发出新的活力，但影业真的没有新的东西，到了不得不去炒冷饭的地步吗？

近年来，与过去让观众兴奋的情况相比，经典翻拍令人失望的人越来越多。 这反映了社会文化价值观的多样化，同时也折射出经典名着改编创作而失传。 电影编剧的待遇比纯文学创作者好得多，写影视剧比写小说收入高好几倍。 编剧正因为是一份很花钱的工作，也许反而会让很多编剧心烦，只想着赚钱的方法。 改编经典作品当然不费事。 特别是缺乏真正创新的改编是什么？

经典经常被改编、重制，但改编、重制必须尊重经典，符合艺术规律。 以往的《新西游记》对于沙僧角色的开发来说，虽然有亮点，但沙僧的台词中加入了一些不良因素，插科打謇成为了沙僧的第一印象。 正如87版《红楼梦》导演王扶林所说，我们当时拍《红楼梦》的目的很简单，就是普及经典名著。 拍《红楼梦》要充分了解原典，吃原典，但这并不容易。

改编经典，重拍经典，是文化传承不可缺少的一部分，但它应该是民族文化延续和创新的新起点，而不是终点。 (吴学安)

蒋小莉