【快讯】中国民族歌剧怎么再出发？

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《白毛女》剧照

中新社北京6月4日电题:中国民族歌剧如何重新出发？ 行业专家:立足经典守本创新

中新社记者应妮

作为中国歌剧艺术的重要组成部分，民族歌剧诞生之初，参考西洋歌剧，创作演出了《白毛女》、《小二黑婚》、《江姐姐》、《党的女儿》等经典作品。

近年来，为了促进歌剧艺术特别是民族歌剧艺术的繁荣快速发展，文化与旅游部从2007年开始举办中国歌剧节，采取了一系列措施，如三年一次。 年，在迎来歌剧《白毛女》首演70周年之际，与歌剧《白毛女》一起在10个城市巡演了19次，并召开了座谈会。 年开始实施中国民族歌剧传承快速发展工程，支援指导重要剧目，当年提交的年至年制作或预定的歌剧作品143部，仅年就达到60部以上。

在这种歌剧热的背景下，如何重温经典，引领民族歌剧创作，特别是现实主题的素材民族歌剧创作，学习经典，继承创新，迅速发展民族歌剧繁荣？ 这些都成为了摆在歌剧演员面前需要解决的问题。

日前，中国文化新闻学理论部主办了新时期如何快速发展民族歌剧繁荣的研讨会，试图为业界提供参考。

南京艺术学院教授居其宏坦言，目前劳动者对民族歌剧的认识还不够，在制作上不仅有粗制滥造、熊碎棒的思维，更有蜜蜂般的倾向。 我们应该深入研究歌剧思维、歌剧规则，区分东西方歌剧的审美差异。 我认为最重要的是重复重新定位经典。 古典作品有很长一段时间的新艺术魅力。 民族歌剧要在守本的基础上实现创造性的转变和创新的快速发展。

今年84岁的羊鸣是古典民族歌剧“江姐姐”的创作者之一，有一首《红梅赞》被传唱。 他认为民族歌剧的创作要走出新的道路必须向民族民间文化学习。 他那一年在《江姐姐》的音乐创作中，为了强调民族化、大众化的艺术风格，创作者们去了四川、浙江，学习了川剧、婺剧、越剧、沪剧和说唱音乐、四川扬琴和清音等，前后持续了近一年。

他还指出，接地气的生活需要所有的创造者。 我在写《江姐姐》的时候总是注意只有感动自己，才能感动人，艺术只能从生活中感动观众。

中国歌剧研究会主席王祖指出，不能以西洋歌剧为唯一标准衡量民族歌剧，不尊重民族歌剧独立快速发展的规律。 他说，民族歌剧不完全是中国土产，也不完全是舶来品，基于土框，不尊崇洋框，兼顾两者长短形成了自己独特的格局。 这些经典的民族歌剧有共同的优势。 也就是说，它具有很强的时代特征，非常鲜明的民族风格，非常广泛的民众基础。

作为《小二黑婚》小芹的第一个扮演者，著名表演艺术家乔佩娟讲述过去民族歌剧的创作方法，《白毛女》《小二黑婚》《江姐姐》等经典作品都是集体创作的，这些作者熟悉生活，熟悉音乐，。 这些艺术家贯通中西，从中国的民族音乐、戏剧等中吸收丰富的营养，借鉴西方歌剧的经验。