【快讯】著名画家方增先昨晚逝世 他留下两件人生大作

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他留下了两部人生大作

有名的画家方增先昨晚去世了

记者从上海文联获悉，著名国家画家、原上海美术馆馆长、上海美术家协会原主席、上海文学奖终身成就奖获得者方增先于昨天19时36分在上海瑞金医院去世，享年88岁。 方增先是20世纪下半叶中国人物画现实主义创作的代表人物，在半个多世纪的艺术生涯中，方增先留下了两部人生大作浙江派人物画和上海双年展。

创造艺术新品种

方增先是中国画坛新浙派人物画的创始人和推动者，方增先和他以及一代画家共同创立了浙派人物画这一现代中国绘画史上重要的艺术品种，他将前传的笔意和现代造型结合起来，有力地推动了国画人物画的时代改革创新大潮，他的创作手稿、小品素描。

方增先代表作《粒粒皆辛苦》( 1955年作)被美术界公认为中国人物画早期改革创新的典范。 作品《说红书》( 1964年作)被认为是当时中国人物画艺术最成熟的作品。 作品《母亲》获得第七届全国美展银奖和齐白石艺术基金奖。 另外，还画了很多写实变形的白描古装人物画。

2001年，方增先生开始让眼睛回到身边的生活，通过不断积累墨汁，创作了《大山的回忆》、《闲见路人》等力作。 其作品《古诗意图》等分别被山东省博物馆、黑龙江省博物馆、江苏省美术馆收藏。 《大山的回忆》、《闲见路人》、《故乡板龙》等已经是典型的积墨画法的作品。 方增先的大胆艺术探索，使他成为对中国画坛有广泛影响的新浙派人物画的创始人和推动者。

他出版的画集有《方增先人物画》、《方增先水墨画诗意画》、《方增先古装人物画集》、《方增先人物画四十年》等。 有专题《如何描绘水墨人物画》、《结构素描》、《人物画造型问题》、《人物水墨写生教学笔记》等，1964年创作的中国画人物技术指导教材《如何描绘水墨人物画》是一部广为流传的美术教育书，为新水墨人物写生技法的宣传提供了参考和经验。 直到今天，中国美术教育中的人物画专业教育在一定程度上受到了当时浙江派人物画教育做法的影响和效益。

吃螃蟹冒险

除了 人物画有自己的创新外，目前国内外知名的上海双年展也是方增先生最重要的作品之一。 那一年，首届上海双年展由上海美术馆主办，方增先生为上海美术馆馆长，是上海双年展创办的重要推手之一。 目前，上海文化企业品牌之一的上海双年展已经享有国际声誉。 没有方增先这位对视觉艺术迅速发展具有前瞻性和相当影响力的艺术家的支持，当时上海美术的活跃程度恐怕不逊色。

方增先说，上海是个大城市，画家和观众的接触面很广，任何流派都有人喜欢和欣赏，美术作品的风格、古典、民间、外国的人都有，这和上海的文化有关。 各人可以合并储蓄，各自快速发展。 这种方式适合当今艺术的迅速发展。 艺术应该迅速发展流派，因为各有各的路。 方增先生自己创作走的是基于写实的水墨人物画道路，但对其他各种艺术流派和风格并不排斥和拒绝。 特别是对年轻人的艺术创作，他很宽容，全力以赴地理解支持。

本报记者在年春节期间访问荆铉别墅区时曾询问方增先先生，他为什么同意上海美术馆支持现代艺术？ 方增先先生回答说，最初吃螃蟹的人冒着很大的风险。 当时很多人劝他，他相信现代艺术只是艺术的表现形式。 看吧，之后反响不是很好吗？ 现在已经18年了。 我不怕年轻人制造现代主义的东西，但唯一担心的是他们不能理解现代的东西，只是表面上的模仿和模仿。 对于先锋的现代艺术创作，方增先点非常辩证，又分为两部分，鼓励大胆创新，反对盲目复制。